在中国书法史上，行书是一种独特的书体，它既有草书的灵动，也有楷書的端正。清代是中国文化发展的一个高峰时期，在这期间，许多著名学者、文学家和画家都对行书艺术产生了浓厚兴趣，并各自以其独到的风格进行创作。
杨慎（1321年-1370年），字伯源，号潜夫，是明初的一位杰出文学家、政治家，他不仅在政治上担任过重要职务，而且在文艺领域也有着卓越成就。他擅长诗词、词曲以及古籍整理，其中尤以《文海》、《辞类钞》等巨著闻名于世。在这些作品中，不乏杨慎精心挑选并校注的手写本，这些手写本不仅体现了他对古籍传承的严谨态度，还展现了他个人的笔力和审美情趣。
杨慎的行书之所以称得上是“简洁精悍”，首先表现在他的字形结构上。他继承并发扬了宋代学者如赵孟頫、黄庭坚等人的笔法，同时又融入了一定的新意，使得每一笔都显得生动活泼。例如，他将圆润流畅的地面线条与细腻而稳重的竖线结合起来，使整个字形既富有力量又不失柔美。
其次，在楷化程度方面，杨慎追求的是一种平衡点，即既能保持古朴，又能表现出现代气息。这一点可以从他手中的《千字文》看出来，该篇作品虽然用的是楷书，但其中蕴含着深厚的情感和丰富的情意，让人感觉到一种超越时代界限的情怀。
再者，作为一个文学家的杨慎，对文字意味非常敏锐，因此他的行書往往能够很好地体现出诗句或文章中的韵律节奏。这种对语言音韵与笔墨变化相辅相成的心理活动，使得他的行書作品充满音乐性，让人一读即感受到一种不可言说的艺术魅力。
总结来说，杨慎作为清代行书艺术的一位代表人物，他所创作的手迹不仅展现了当时社会文化发展水平，更是我们今天欣赏历史遗产时应有的态度——尊重传统，同时也不断创新，以此来推动民族文化事业向前发展。通过研究和欣赏这样的工作，我们能够更深刻地理解历史，也能从中汲取灵感，为自己的生活带去一些宁静与智慧。