几年前，王冬龄在北京举办了一次名为《道象·王冬龄书法艺术》的个人展览，这次展览规模空前，吸引了众多大腕的关注和祝贺。中国美术学院、中央美术学院以及中国书法家协会等权威机构领导和知名人士共同参与，并发表了贺词。在致辞中，中央美院院长范迪安赞扬了王冬龄先生的书法艺术成就，他指出，王冬龄不仅在传统文化领域有着深厚的造诣，而且与时代精神和文化公共价值紧密相连。他还特别提到了王冬龄在太庙进行的一次书写活动，那是一种向传统文化表示敬意的行为，也是公众领略其艺术精神的一个机会。
这场书法展以“道象”为主题，其作品主要包含《易经》、《道德经》的精髓部分，但并非采用常见的楷書或隸書形式，而是将这些内容融入到更具艺术表现力的书法之中。范迪安院长的话语可以分解为三层含义：首先，确认了王冬龄的地位作为一位受尊敬的中国书坛巨匠；其次，他通过自己的创作推动了时代精神对书法本体的创新发展；最后，他用这种方式展示他的作品，是对传统文化的一种尊重。
《道德经》是春秋时期老子的哲学著作，被视为中国哲学与文化的心脏。这部作品被选作内容，不仅因为它与传统文化紧密相关，更因其内涵丰富而适合于深刻表达思想。但从实用性和传播角度考虑，由于他的作品形式过于独特，即使是熟悉的人也难以辨识，因此可能影响到作品能否被广泛接受。
那么为什么选择这样一种人们难以理解且无法直接阅读的手工艺品来表达《道德经》的思想呢？我们需要进一步了解其他专家的看法。中央美院院长许江说：“他穿着红袜子，在脚下堆积数百个汉字，上面有东方古典文献，如《逍遥游》、《心经》，同时也涉及欧亚拉美各国艺术殿堂。”这里核心点是在强调他既融合东方古典，又结合西方艺术风格，是中西合璧的体现。而网友们对于此类描述感到困惑，这很自然，因为早在80年代末期，王冬龄就已经在美国、法国、韩国、日本等国家进行过交流，并曾任职于美国大学教授中文書寫，使得他能够将两者结合起来形成独特风格。
中国书家协会主席苏士澍则指出：“ 王先生把空间问题运用于草書之中，同时又根植于传统基础上，将创造性带入其中，从而独树一帜，用自身深厚的人文素养开拓现代文学新视野。”这里所说的“空间问题”意味着他在草書中的处理方法具有新的视角，同时保持对傳統基础上的尊重，以及通过自身深厚的人文素养来推动当代文学（包括但不限於書畫）的发展。
然而，不管专家们如何赞誉，对此仍有一些批评声音存在，有人认为：“让他自己去读一下自己写下的东西再试试”，或者说，“那简直就是小孩画乱七八糟一样”，甚至有人认为这是对《道德经》本身的一种误解或忽略。不论如何，当代诗人的探索确实引发了一系列关于“断崖”的讨论。你觉得呢？
如果你想了解更多关于这个话题或想要获取更多精彩内容，请立即关注 太一智慧图库。
