书法艺术是一种集文化、审美和技艺于一体的高级艺术形式，它不仅仅是对字形结构的一种表达，更是对作者内心世界的一次深刻披露。
书法鉴赏中的“形容”，通常指的是通过对书写者的笔触特点、用墨手法、布局构图等方面进行细致观察，从而推断出作者的情感状态和精神境界。这种过程就像是一场与古人灵魂对话的旅行，让我们能够窥见他们时代的风貌，理解他们的心路历程。
在欣赏书法时，我们首先会注意到字迹是否稳重或流畅，这反映了作者在创作时的心态。例如，一位性格坚定的人可能会使用更为稳重的大方楷，而一个追求自由的人则可能偏好行草或狂草，这两者在笔力上各有特色，前者显得沉稳而成熟；后者则生动活泼，有着不可复制的自然气息。
不同的手写体也能表现出不同的情感色彩。如隶书以其刚强硬朗，被誉为“文人的标志”，而楷書則因其精致典雅，在民间常被称作“女儿家”。这些不同的字体类型，不仅展现了作者个性的多样性，也反映出了不同时间背景下的审美趣味。
最后，在欣赏书法作品时，我们还应该注重整体布局和空间配置。在优秀的作品中，每一笔每一划都似乎随意却又恰到好处，无不透露出一种超脱尘世俗物、回归自然本质的情怀。这正是传统中国文化所倡导的一种生活哲学，即一切皆应适度相配，以达到平衡与谐美之境界。
