在漫长的历史长河中，中国书法艺术经历了从萌芽到成熟，从粗糙到精致的发展过程。其中，中唐至宋代被公认为是中国书艺史上的一座高峰，这一时期书法艺术不仅达到了技术上的巅峰，更是在文学、文化和社会等多个方面产生了深远影响。
首先，中唐至宋代是中国封建社会的一个相对和平稳定的时期。在这样的环境下，学者士人能够有更多时间投入到文化艺术的研究与创作之中。尤其是在这段时间内，对古文学习兴趣空前增长，使得书法作为一种重要的手工艺得到了广泛的推崇和应用。
其次，在这一时期出现了一批杰出的书家，他们不仅技艺高超，而且具有深厚的人文素养。这其中包括著名的李邕、柳公权、欧阳询、颜真卿等人，他们以自己的作品为后世提供了宝贵的传承资源，并且他们所创造出的字体风格，如楷書、行書等，为后世留下了不可磨灭的印记。
再者，这一时期的大量碑刻活动也为书法艺术提供了极大的推动作用。由于政府对于教育事业支持较大，对于文字表意要求更高，因此大量铭文碑刻需要依靠优秀的书写人才来完成。而这些作品不仅提升了人们对美术审美能力，也为后来的文学创作提供了丰富的情感材料和思想内容。
此外，与其他艺术形式如绘画一样，书法在这一期间也开始与诗歌结合起来。这使得每一个字都变得更加含义丰富，每一个笔触都蕴含着深沉的情感。这一点可以通过“隶变草变”这个过程来看待，它既是一种技巧上的转变，又是一个从严肃庄重向自由自然发展的心态转变。
最后，不可忽视的是，在这一阶段，由于政治经济形势稳定，一些地方政府出资修建寺庙道观，并聘请当地著名画师或匠人进行壁画装饰，同时还会雇佣专业的小提笔匠负责墙壁上的题跋工作，这些题跋往往流传开来，被称作“金陵题壁”，成为了该时代最具代表性的文化现象之一，其影响力跨越千年，为今后的几百年乃至几千年的学子们所景仰。
总结来说，从技术角度看，中唐至宋代之所以成为中国書藝鼎盛之际，是因为这段时间里，有着天才人物（如柳公权）的出现；有着优良制度（如科举考试）支持；有着充足资金（如修建寺庙道观）赋予；也有着无穷活力（如诗歌与绘画交融）的氛围塑造。此外，还有一点要特别强调，那就是这种鼎盛并非偶然，而是由许多因素共同作用而形成的一种历史必然性。因此，将《金陵题壁》作为我们探讨及分析这个问题的一个切入点，无疑是个非常好的选择，因为它涉及到几个不同层面的思考：从技术手段谈起，从政治经济条件谈起，再到文化精神理念谈起，我们可以全面地理解那个时代以及整个中华民族在那一阶段所表现出来的一系列独特气质。
