在中国文学史上，宋词占有极其重要的地位，它不仅继承了唐代诗人的风格，而且在形式、内容上又有新的发展。特别是北宋时期，以苏轼、柳永、辛弃疾等大词人为代表的“南宋四大家”，他们创作出的作品更是令人惊叹，尤其是那些被誉为“绝唱”的几首词，这些词不仅艺术成就卓越，更是在后世产生了深远影响。
要评价这些杰出之作，我们首先需要了解它们背后的历史背景和文化氛围。在那个动荡不安的时代，人们对美好生活的向往与现实生活中的苦难相结合，为文人提供了丰富的情感材料。同时，那个时期的人们更加注重个性表达和情感抒发，因此这些词曲往往充满了个人独特的情感色彩和深邃的人生哲理。
那么，我们来看看这些被誉为“最惊艳”的三首词，以及它们所蕴含的一些核心价值观。
第一首，“水调歌头·明月几时有”由柳永所作。这是一首描绘月夜景象并抒发爱情感情的小令，通过对月亮的赞美来寄托对未来的憧憬。这首词以其优美的意境、流畅自然的手法以及深刻的情感表达，被后世推崇为典范。此外，这一曲还体现了一种乐天知命的心态，即使面临困境，也能够从容应对，从而展现了一种超脱世俗烦恼的人生态度。
第二首，“江城子·密州出猎”也是柳永所写，是一篇豪放激昂的小令。这两句“滕王阁下春雨润如酥，古道西风瘦马鸣不住。”已足以让人感到震撼。这里既描绘出了一个宁静而温馨的画面，又透露出一种豪迈奔放的情怀。这类似于李白《早发白帝城》中那种英雄气概，不怕艰险，只愿心随风去，这种精神对于当时社会来说具有很强的话语力量。
第三首，“青玉案·元夕”则来自辛弃疾手笔。它以极高的事功语言描述了一场热闹非凡的大型节日——元宵节，同时也反映出作者内心世界中的复杂情感。一方面，他用狂饮狂欢来掩盖内心的忧愁，一方面却又无法摆脱那份无尽挥洒在每一个字里面的悲凉。他这种把自己个人的喜怒哀乐融入到作品中，并将之转化成为艺术上的高峰，是非常罕见且值得我们学习的地方。
总结起来，这三 首词各具特色，却又都有一脉相通的地方，它们共同点在于，其作者都是站在自己的立场上，用自己的经历去构建一个宏大的宇宙，而这个宇宙中包含着人类所有可能遇到的情感和经历。而这一切都基于他们坚持追求真挚与自然本然的手法，使得这些作品至今仍能引起读者的共鸣，让人们从中获得启示和思考。在这样的意义上，可以说这是传颂千古的一般，也是中华民族文化宝库中的瑰宝。
