书法艺术，是中华民族的瑰宝之一，它不仅仅是一种工具使用技巧，更是文化传承与艺术表达的深厚融合。书法鉴赏作为一种重要的审美活动，其实质是对书写技艺、文化内涵以及艺术价值的一种深入了解和评价。
一、书法鉴赏之初探
在我们开始对书法进行鉴赏之前，首先需要明确什么是书法。简单来说，书法就是用笔来创造文字的艺术形式，它包含了笔画的选择、线条的流畅性、字形的整体感以及文本的情感表达等多个方面。这就意味着，当我们去欣赏一幅作品时，我们应该从哪些角度出发呢？
二、审视字体
在欣赏任何一件古代名家之作时，我们首先要关注的是字体。不同的时代有不同的风格，从汉简到隶書，再到楷書、小篆等，每一种都有其独特之处。在这一过程中，我们可以学习这些不同风格背后的历史背景，以及它们所代表的人民精神。
三、分析笔墨
接下来，就是对作者运用的笔墨进行分析。包括但不限于行间距、大小号码、高低粗细等，这些都是影响整体效果的一个重要因素。在此基础上，还需考虑作者是否能够将自己的情感通过文字和笔触有效地传递出来。
四、品味文采
除了技术上的考量外，文采也是不可或缺的一部分。一位优秀的诗人或文学家，不仅能以优雅的手语为文字增色，也能让读者在阅读他的作品时产生共鸣。而这种共鸣往往来自于作者对于语言运用的精妙和情感表达能力强大。
五、探讨文化内涵
最后，但同样重要的是探讨作品所蕴含的地理气象与社会文化背景。这一点尤为关键，因为它能够帮助我们更全面地理解一个时代，并且更加深刻地领略其中的人文精神。在这过程中，可以借助历史文献资料加以补充，使得我们的观察更加全面而准确。
总结：从“学什么”这个角度看待，书法鉴赏实际上是在学习如何欣賞并评估这门艺术形式及其背后的文化意义及历史价值，同时也是在提升自己对于美学原理认识水平。此过程涉及多个层面，如技术技能（如选材和结构）、情感表达（如意境）以及文化认知（如内容）。因此，在进行这样的学习时，要不断练习，用心去感受每一个字，每一撇捺；同时，不断扩展知识面，以便更好地理解各个元素之间相互作用带来的丰富效果。