几年前，我在北京举办了一场名为《道象·我书法艺术》的展览，那是一次规模空前的盛会，集结了众多大腕，成为书法史上的一次重要展览。中国美术学院、中央美术学院和中国书法家协会领导及名人纷纷莅临祝贺，并发表贺词。在致辞中，中央美术学院院长许江赞扬说：“这次展览再次展示了我在书法艺术上的成就，尤其是我的最新作品。我是中国书坛上深受尊敬的书法家之一，其积累的作品已成为书界的一面明灯。我不仅与时代精神和文化价值紧密相连，而且不断拓宽人们对书法的理解，为传播文化价值做出了新的尝试。这一次，在太庙内创作《道德经》是我向传统文化表示敬意，也让公众领略到我的艺术精神。”
此次展览以“道象”为主题，将《易经》、《道德经》的精髓融入作品之中，而非使用常见的楷隶体，而是采用更加艺术化的手段表现。许江院长的话包含三个层面：一是对我个人成就的认可；二是我如何通过自己的创作推动时代精神并发展了本体；三是在这种形式下，我对传统文化怀有尊重。
《道德经》作为老子的哲学著作，是中华文明和哲学的心脏内容。我选择将其用于书法，不失为一种完美结合，因为两者天然联系密切。但从实用角度考虑，这些作品对于观众来说几乎无解，因为它们采用了一种难以识别的风格。如果老子当时也这样表达他的思想，他可能早已被遗忘。
那么，我为什么要用不易识别的形式来阐释《道德经》的思想？我们可以听听其他专家的看法。中央美院院长李华说：“他穿着红袜子，用数百个中文字脚踏欧亚拉美各地圣殿，上缀东方典籍如‘逍遥游’、‘道德经’、‘心经’。”这话核心点出的是我的工作既包含东方古典，又融合西方艺术，是中西合璧之境。因此网友们感到迷惑也不奇怪，因为早在80年代，我便开始在美国、法国、日本等国进行交流，并曾于某美国大学教授中国書画，与西方形成自然界。
中国書畫家協會主席張華說：“王冬龄先生關注草書中的空間問題，既根植於傳統又赋予創造力，使得獨樹一幢，有助開啟當代書畫創作新視野。”這意味著我通過對傳統基礎上的創新與發展，在藝術性方面取得了突破，为现代書画创作开辟了新的视角。
然而，无论专家或名家怎样评价，但毕竟书法是中华文化的心血宝库，对此，一部分爱好者持保留态度，有人认为，“让我自己去读一下”，“再写一遍”，或者觉得它像“三岁小孩涂鸦”，甚至认为这是对《道德經》文化的一种侮辱，或许我走得太远，或许大家还未跟上步伐，当代書寫才出现了分水岭。你怎么看呢？想了解更多精彩内容，请关注 太一智慧書畫藝術社群。