语言和风格
古代诗歌以其丰富的典故、含蓄的情感和严谨的格律著称。它往往运用大量借物象征，通过对自然景物、历史事件等的描绘来表达深刻的人生哲理。相比之下，现代诗歌则更加注重个性化和自由表现，它采用了多种新颖的手法，如现实主义描写、抽象意象以及实验性的语言游戏。现代诗人不再遵循固定的韵律模式，而是追求一种更为灵活自在的艺术表达。
内容主题
古代诗歌内容广泛，从宫廷仕女情感到田园牧乐，再到战国争乱，它们都是社会生活的一面镜子。而现代诗歌则更加关注个人内心世界和现实社会问题。它反映了当代人的思想状态，讨论着爱情、孤独、科技进步所带来的变迁，以及社会正义等主题。这一转变体现在作品中，古代作品多侧重于超脱世俗，而现代作品则渗透着强烈的现实感。
形式创新
古代诗歌以五言绝句、三言四韵等传统形式为主，这些形式经过长期发展已经形成了一套完备的艺术体系。在这些框架内，每一行每一个字都有严格规定，无疑给予了创作一定程度上的限制。但是，与此同时，这些规则也成为了文学传承中的宝贵财富，为后世提供了丰富多样的创作素材。
审美观念
古典文学通常倾向于追求高雅精致，其审美标准较为保守。而现代文学，则开放更多样化，不仅包括了原有的文艺复兴精神，还融入了新兴文化元素，如民间故事、小说手法等，使得文学创作变得更加宽广和深邃。这种审美观念上的变化使得文人们能够从不同的角度去理解世界，从而产生出新的文化产品。
社会背景影响
古代文人的创作受到封建礼教及政治权威的大力影响，他们在作品中常常隐喻或直接提及国家大事，以此来表达自己的立场或忠诚。而在信息爆炸且全球化趋势日益明显的情况下，现代文学更注重个体意识与群体认同之间微妙平衡，同时也试图通过各种媒介（如网络）扩散其影响力，让更多人参与到文艺活动中来。
读者接受度
对于读者来说，古典文学由于其经典的地位，在中国乃至亚洲地区仍然具有很高的地位，被视为学习语文的一个重要途径。此外，由于教育系统对于古典文献教育上下的强调，因此许多年轻读者也能快速掌握一些基本知识点。在这个意义上，我们可以说，对于那些接触过传统文化的人来说，他们对于“什么是好文章”、“怎样写出优质文字”的认识可能会有所不同，但他们仍然能够欣赏并理解古籍中的精髓。
文学价值评估
在评价时，不同时代的人可能会有不同的标准。例如，对于一些只懂得看《唐宋八大家》的小学生，他/她认为好的文章应该紧扣经典规范，并且尽量模仿前辈们；而另一些懂得欣赏莫扎特音乐但不熟悉西方音乐史的小朋友，他/她可能会觉得好的文章应该充满激情，就像莫扎特那首交响曲一样让人激动人心；而有些已经阅读过《哈利·波特》系列的小朋友，她/他可能会觉得好的文章就是能带自己进入一个奇幻世界，让想象飞翔一般地冲破现实边界。他/她的评价方式各异，但总有一天，当我们站在时间长河的一隅回望过去，那些被遗忘掉的声音，也许将成为新的经典，有着无穷无尽的话题可供探讨。